Το ABOUT: θα χρησιμοποιηθεί ενεργά ως δημιουργικό project space, για την παρουσίαση πρωτότυπων projects – καλλιτεχνικών εκδηλώσεων, για την φιλοξενία εκπαιδευτικών προγραμμάτων, συνεδρίων και επίσης, θα στεγάσει τα γραφεία του ΚΕΜΣΕ. about: http://www.aboutt.gr Μιαούλη 18 105 54 Ψυρρή Αθήνα T 210 331 44 80 E info@aboutt.gr Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας ΚΕΜΣΕ www.cmcp.gr Το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας ποι έχουν παρακολουθήσει συναυλίες, φε- (ΚΕΜΣΕ) ιδρύθηκε το Νοέμβριο του 2006 στιβάλ, εκδηλώσεις και περισσότερα από από την Μαρία Αλούπη και τον Ανδρέα 1.000 άτομα έχουν παρακολουθήσει τις Δικτυόπουλο. διαλέξεις και τα επιμορφωτικά σεμινάρια Λειτουργεί με σκοπό την ανάπτυξη και προώθηση των τεχνών και εν γένει της που σκοπό είχαν την επιμόρφωση και την ενημέρωση. ποιοτικής καλλιτεχνικής δημιουργίας, του πολιτισμού και των επιστημών. Οι καλλιτεχνικές δραστηριότητες του ΚΕΜΣΕ: – συνδέουν διαφορετικές μορφές τέχνης και σύγχρονες αντιλήψεις. – φέρουν σε επαφή Έλληνες καλλιτέχνες με το διεθνές καλλιτεχνικό στερέωμα Οι παραγωγές–διοργανώσεις του ΚΕΜΣΕ υποστηρίχθηκαν από χορηγικές συνεργασίες εταιρειών και οργανισμών. Συνοπτικά έχουν πραγματοποιηθεί: – 16 παραγωγές Συναυλιών Σύγχρονης και Κλασσικής Μουσικής. – Πενθήμερο φεστιβάλ μικτών τεχνών και δίνουν την δυνατότητα σε νέους και ElectroMediaWorks ’08 συμπεριλαμβα- επώνυμους καταξιωμένους καλλιτέχνες νομένων 42 συναυλιών οργανισμών και να συνυπάρξουν. ανεξάρτητων καλλιτεχνών από 25 χώρες – παρουσιάζουν τελευταία ερευνητικά εργαλεία και καλλιτεχνικές τάσεις. Το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & με παρουσιάσεις 150 έργων και εγκαταστάσεις ήχου και εικόνας (installations). – Το 2ο Αφιέρωμα στο Ιάννη Ξενάκη στο Ερμηνείας (ΚΕΜΣΕ) δραστηριοποιείται Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης υλοποιώντας ανεξάρτητες παραγωγές ή (ΕΜΣΤ), από 15 Σεπτεμβρίου – 11 διοχετεύοντας παραγωγές σε φεστιβάλ και άλλους πολιτιστικούς φορείς όπως φεστιβάλ δήμων, μουσεία, ινστιτούτα, κινη- Οκτωβρίου 2009. – Σειρά 30 διαλέξεων & 10 επιμορφωτικών σεμιναρίων. ματογράφους – θέατρα, πολιτιστικά κέντρα, – Συμμετοχές σε projects εικαστικών. αίθουσες συναυλιών στην Ελλάδα και στο – Προβολές ταινιών μικρού μήκους. εξωτερικό καθώς επίσης και σε ιδιωτικούς – Αναθέσεις σύνθεσης μουσικών έργων ανεξάρτητους χώρους. Το 2010 το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας (ΚΕΜΣΕ) δημιουργεί το ABOUT:, έναν νέο πολιτιστικό χώρο που θα λειτουργήσει υπό τύπου Πολιτιστικού Κέντρου έχοντας ετήσιο καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα. σε Έλληνες συνθέτες για την παραγωγή συναυλιών και την παραγωγή cd με έργα Ελλήνων συνθετών από την εταιρία Nova Musica στο Παρίσι. – Εκδηλώσεις – συνέδρια άλλων πολιτιστικών φορέων. - Ανεξάρτητες παραγωγές στο πλαίσιο διοργανώσεων άλλων φορέων (δήμων, Συμπληρώνοντας 3 έτη λειτουργίας, από τον Ιανουάριο 2007 έως και τον Δεκέμβριο 2009, περίπου 15.000 άνθρω- μουσείων κ.ά.). about: www.aboutt.gr Το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμη- Το ABOUT: θα χρησιμοποιηθεί ενεργά ως νείας – ΚΕΜΣΕ εγκαινίασε την άνοιξη του δημιουργικό project space, για την παρουσί- 2010 τον νέο του χώρο, το ABOUT:, στην αση πρωτότυπων projects – καλλιτεχνικών οδό Μιαούλη 18, μόλις 50 μέτρα από το εκδηλώσεων, για την φιλοξενία εκπαιδευτι- μετρό “Μοναστηράκι”, στον πρώτο όροφο κών προγραμμάτων, συνεδρίων και επίσης, μίας πολυκατοικίας που στεγάζει ακόμα και θα στεγάσει τα γραφεία του ΚΕΜΣΕ. σήμερα βιοτεχνίες με δερμάτινα είδη, στο Ιστορικό Κέντρο της Αθήνας στην περιοχή Ψυρρή, μία από τις πιο ζωντανές περιοχές της πόλης. Ο νέος χώρος σχεδιάστηκε και επισκευάστηκε με την προσωπική επιμέλεια της Μαρίας Αλούπη και του Ανδρέα Δικτυόπουλου και διαμορφώθηκε έτσι ώστε να μπορεί να φιλοξενεί δρώμενα που αφορούν στην σύγχρονη δημιουργία (εικαστικά, μουσική κ.ά.). Διοργανωσεις Τίτλος Ρεσιτάλ πιάνου με έργα J.S. Bach & C.Ph.E. Bach Ημερομηνία Δευτέρα, 26 Μαρτίου 2007, ώρα 20:30 Τόπος Φιλολογικός Σύλλoγος Παρνασσού Πλατεία Καρύτση 8, Αθήνα Συμμετοχή Halina Siedzieniewska-Alberth, πιάνο Μαρία Αλούπη, πιάνο Περιγραφή Η Halina Siedzieniewska-Alberth έκανε το ντεμπούτο της το 1964 στις ΗΠΑ στο Carnegie Recital Hall με μεγάλη επιτυχία και περιόδευσε σε ολόκληρη την Αμερική τα έτη 1964–1965. Μία δεύτερη τουρνέ στην Αμερική–Καναδά– Μεξικό τo έτος 1966 της έδωσε μία εξέχουσα θέση στο καλλιτεχνικό στερέωμα. Δίδαξε πιάνο στο “Richard Strauss Konservatorium”, στην Hochschule του Μονάχου καθώς και στο “Academia Polona Artium” στο Λονδίνο. Είναι μέλος κριτικών επιτροπών σε διεθνείς διαγωνισμούς όπως: Jugend musiziert, Piano Haus Lang, Steinway, Carlo Zecci Roma, Paolo Neglia. Η Μαρία Αλούπη εμφανίζεται ως πιανίστα σε ατομικά ρεσιτάλ και σε συναυλίες μουσικής δωματίου με έργα ρεπερτορίου από τον πρώιμο κλασικισμό έως και τον 21ο αιώνα. Από το 2002 συμμετέχει ενεργά ως συνθέτης σε φεστιβάλ και συναυλίες στην Ευρώπη και ΗΠΑ. Από τον Νοέμβριο του 2006 διευθύνει καλλιτεχνικά το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας (www.cmcp.gr). Το 2010, ιδρύει μαζί με τον Ανδρέα Δικτυόπουλο τον Πολιτιστικό χώρο ABOUT: (www.aboutt.gr). Πρόγραμμα: σονάτες W48/1 και W65/17 – C.Ph.E. Bach, δίφωνες Invention BWV 772–786, χρωματική φαντασία και φούγκα BWV 903, κοντσέρτο για τσέμπαλο και ορχήστρα BWV 1056 (μεταγραφή για 2 πιάνα), πρελούδιο και φούγκα από το “Das Wohltemperierte Klavier, Teil II” BWV 889 – J.S. Bach Υποστηρικτές Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Τίτλος Προβολή ταινιών μικρού μήκους του Stanley Brakhage Ημερομηνία Σάββατο, 21 Απριλίου 2007, ώρα 16:00 Τόπος Κινηματογράφος ΤΡΙΑΝΟΝ Filmcenter Κοδριγκτώνος 21, Αθήνα Περιγραφή Το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας προσκάλεσε τον Gerard Pape, διευθυντή του CCMIX (Κέντρο για τη μουσική δημιουργία του Ιάννη Ξενάκη – Παρίσι). Το CCMIX στα πλαίσια μιας προσπάθειας να ερευνήσει τα συνδετικά χαρακτηριστικά της μουσικής και των εικαστικών τεχνών, τόσο στην ανάλυση όσο και στη δημιουργία, διαθέτει στο αρχειακό του υλικό 6 ταινίες μικρού μήκους του Αμερικανού σκηνοθέτη Stanley Brakhage. Πρόγραμμα προβολής: Interim // Christ Mass Sex Dance // The Dante Quartet // Chartres Series // Black Ice // Ellipsis #5 Χορηγοί αντικ. ΤΡΙΑΝΟΝ filmcenter Υποστηρικτές Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου Τίτλος Συναυλία ηλεκτροακουστικής μουσικής Έργα για tape, tape & σαξόφωνο και tape & video Ημερομηνία Κυριακή, 22 Απριλίου 2007, ώρα 16:00 Τόπος Κινηματογράφος ΤΡΙΑΝΟΝ Filmcenter Κοδριγκτώνος 21, Αθήνα Συμμετοχή Αθανάσιος Ζέρβας, άλτο σαξόφωνο // Ανδρέας Δικτυόπουλος, σύνθεση // Gerard Pape, σύνθεση // Tim Ward, σύνθεση // Μιχάλης Αδάμης, σύνθεση // Daniel Barrois, video Περιγραφή Το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας προσκάλεσε τον Gerard Pape, διευθυντή του CCMIX (Κέντρο για τη Μουσική Δημιουργία του Ιάννη Ξενάκη – Παρίσι) και διοργάνωσε συναυλία με έργα για tape, video και σαξόφωνο. Πρόγραμμα: Polytope de Cluny – Iάννης Ξενάκης (αυθεντική 7 – κάναλη έκδοση) Héliophonie – Gerard Pape, tape & Daniel Barrois, video (πρώτη παγκόσμια παρουσίαση) Ένδον – Μιχάλης Αδάμης για σαξόφωνο & tape He is yet unnamed – Tim Ward, tape Genesis – Ανδρέας Δικτυόπουλος, tape Pόly4+1 – Ανδρέας Δικτυόπουλος, tape Χορηγοί αντικειμένου elina ΑΒΕΕ // ΤΡΙΑΝΟΝ filmcenter Υποστηρικτές Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου Τίτλος Σονάτες για σαξόφωνο & πιάνο Ημερομηνία Σάββατο, 26 Μαΐου 2007, ώρα 20:30 Τόπος Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσού Πλατεία Καρύτση 8, Αθήνα Συμμετοχή Αθανάσιος Ζέρβας, σαξόφωνο Πέτρος Βούβαρης, πιάνο Περιγραφή O Αθανάσιος Ζέρβας είναι συνθέτης, θεωρητικός, σαξοφωνίστας και διδάσκει Θεωρητικά της Μουσικής ως επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Έργα του Αθανάσιου Ζέρβα έχουν παρουσιαστεί από αναγνωρισμένους σολίστες και μουσικά σύνολα στην Ελλάδα, ΗΠΑ, Καναδά, Λατινική Αμερική και Ευρώπη. Διηύθυνε την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ (1999–2000) και υπήρξε τακτικός διευθυντής του Συνόλου Σύγχρονης Μουσικής και της Big Band του Δήμου Αθηναίων (από τον Ιούνιο του 1999 ως τον Νοέμβρη του 2006), καθώς και της Χορωδίας του Αγίου Ανδρέου στο Chicago των ΗΠΑ (1993–1997). Πρόγραμμα: Σονάτα (1937) – Bernhard Heiden Σονάτα (1939) – Paul Creston Σονάτα (1990) – William Albright Υποστηρικτές Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός Τίτλος META DUO Ημερομηνία Παρασκευή, 8 Ιουνίου 2007, ώρα 21:00 Τόπος Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών Σίνα 31, Αθήνα Συμμετοχή Daniel Kientzy, σαξόφωνο(α) Reina Portuondo, ηλεκτρονικά Περιγραφή Ο Daniel Kientzy έχει ομόφωνα χαρακτηριστεί ως ο ήρωας του σύγχρονου σαξοφώνου. Χρησιμοποιεί σε μόνιμη βάση και τα εφτά είδη σαξοφώνων, από το μικρό σοπρανίνο μέχρι το γιγαντιαίο κοντραμπάσο σαξόφωνο. Συνεργαζόμενος στενά με δεκάδες συνθέτες, ο Kientzy έχει στο ρεπερτόριό του περισσότερα από 400 σύγχρονα έργα γραμμένα μόνο για αυτόν. Το σύγγραμμα του “The multiphonics”, που εμφανίζεται στις εκδόσεις Salabert, έχει αποσπάσει το μεγάλο Βραβείο SACEM 1982. Επίσης είναι ο συγγραφέας του μνημειώδους βιβλίου “SAXOLOGIE” (1990). Είναι διδάκτωρ του Université Paris VIII και επίτιμος διδάκτωρ στο Bucarest Music University. O Daniel Kientzy έχει εκδώσει μέχρι σήμερα 80 δίσκους–CD’s με έργα συνθετών από όλο τον κόσμο γραμμένα για σαξόφωνο/α, σαξόφωνο/α και tape, σαξόφωνο/α και ορχήστρα. Χορηγοί WIND, MykonosGrace HOTEL, KINTEK Υποστηρικτές Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών Τίτλος Ρεσιτάλ βιολοντσέλου του Christophe Roy Ημερομηνία Παρασκευή, 5 Οκτωβρίου 2007, ώρα 20:00 Τόπος Μουσείο Ηρακλειδών Ηρακλειδών 16 – Θησείο, Αθήνα Συμμετοχή Christophe Roy, βιολοντσέλο Περιγραφή Ο Γάλλος βιολοντσελίστας Christophe Roy θεωρείται “σπεσιαλίστας” σε εκτελέσεις έργων συνθετών όπως των I. Ξενάκη, M. Kagel, V. Globokar. Το προσωπικό του ρεπερτόριο περιλαμβάνει μεγάλο αριθμό έργων σύγχρονων συνθετών. Συνεργάζεται τακτικά ως μέλος των γνωστών συνόλων Ensemble Aleph, Ensemble Intecontemporain, Ensemble modern και Newt Hinton Ensemble. Στην δισκογραφία του συμπεριλαμβάνονται αρκετά cd με έργα μουσικής δωματίου, για σόλο βιολοντσέλο, και για σύνολο βιολοντσέλων. Κάτοχος του ειδικού βραβείου για βιολοντσέλο του διεθνούς διαγωνισμού Gaudeamus στο Rotterdam. Πρόγραμμα: 2η Σουίτα, BWV 1008 (1723) – Johann Sebastian Bach Nomos Alpha (1965) – Ιάννης Ξενάκης Siegfriedp’ (1972) – Mauricio Kagel Sequenza XIV (2002) – Luciano Berio Ai limiti della notte (1979) – Salvatore Sciarrino Kottos (1978) – Ιάννης Ξενάκης Χορηγοί επικοινωνίας TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS Τίτλος Ρεσιτάλ τρομπέτας Έργα Ελλήνων συνθετών & Jazz αυτοσχεδιασμός Ημερομηνία Σάββατο, 24 Νοεμβρίου 2007, ώρα 20:30 Τόπος Μουσείο Ηρακλειδών Ηρακλειδών 16 – Θησείο, Αθήνα Συμμετοχή Rex Richardson, τρομπέτα // Μαρία Αλούπη, σύνθεση // Γιώργος Ζερβός, σύνθεση // Αλέξανδρος Γεωργιάδης, σύνθεση // Λεωνίδας Κανάρης, σύνθεση // Θόδωρος Καραθόδωρος, σύνθεση // Θανάσης Ζέρβας, σύνθεση Περιγραφή O “Yamaha artist” Rex Richardson τιμήθηκε από το Downbeat Magazine’s International Critics’ Poll (1995) ως ένας από τους 9 τρομπετίστες με την μεγαλύτερη αποδοχή. Από το 1995 δισκογραφεί και περιοδεύει σε όλο τον πλανήτη με τους “Rhythm & Brass”. Είναι μέλος του late Jazz legend Joe Henderson’s κουιντέτου και σεξτέτου και του William Russo’s Chicago Jazz συνόλου. ‘Εχει συνεργαστεί με την μπάντα χάλκινων “Battle Creek” και με καλλιτέχνες όπως οι: Benny Carter, Ray Charles, Kurt Elling, Carl Fontana, Nenna Freelon, Aretha Franklin, Wycliffe Gordon, Stefon Harris, Dave Holland, Keith Lockhart, Christian McBride, Jimmy Owens, Bobby Shew, Al Vizzutti, Bill Watrous, Gerald Wilson, Boston Brass, Millennium Brass. Έχει εμφανιστεί με ορχήστρες όπως Symphony Orchestras of Guangzhou (China), Tokyo and Osaka (Japan), Phoenix, Omaha, Rochester, Syracuse, Oregon, Orchestra Academic Baskent (Turkey), Melbourne New Orchestra (Australia), US Navy Band and Orchestra in Washington DC, Athens (Greece) Jazz Orchestra, Sydney (Australia) All Stars Big Band, Navy Commodores Jazz Ensemble, Brisbane Excelsior Brass Band (national champions of Australia). Πρόγραμμα: Έργα που γράφτηκαν ειδικά για τον Rex Richardson των Μαρίας Αλούπη, Αλέξανδρου Γεωργιάδη, Θανάση Ζέρβα, Γιώργου Ζερβού, Λεωνίδα Κανάρη και Θόδωρου Καραθόδωρου. Έργα των Thelonious S. Monk, Rex Richardson, Billy Strayhorn και Jazz αυτοσχεδιασμοί του Rex Richardson. Χορηγοί CAVOTAGOO mykonos Χορηγοί επικοινωνίας TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS Τίτλος Dirty Electronics in Athens Αυτοσχέδια όργανα με live-electronics Ημερομηνία Σάββατο 5 Απριλίου 2008, ώρα 21:00 Τόπος Μεταλλουργείο – Πειραιώς 127 Συμμετοχή John Richards, σύνθεση live electronics // Joe Tornabene, σαξόφωνο // Ανδρέας Δικτυόπουλος, σύνθεση live elec����� tronics // Tim Ward, σύνθεση live electronics // Μανώλης Μανουσάκης, σύνθεση live electronics // Μαρίνος Κουτσομιχάλης, vjing. Περιγραφή Ο John Richards εξερευνά τις δυνατότητες της perform�������� ance με την χρήση αυτοσχέδιων μουσικών οργάνων και με την δημιουργία ενός διαδραστικού περιβάλλοντος χώρου. Εμφανίζεται συχνά με τους electro-noise αυτοσχεδιαστές kREEPA και το post-punk group Sand (Soul Jazz Records). Το 2002, σε συνεργασία με τους kREEPA δημιούργησαν το OIK project στο STEIM του Άμστερνταμ, το οποίο ασχολείται με το “hacking” των εμπορικών μουσικών προϊόντων (hardware) για την δημιουργία φτηνών μουσικών οργάνων – διεπαφών. Είναι ιδρυτικό μέλος του “collective nerve8”: ένα πειραματικό ηλεκτροακουστικό σχήμα που ασχολείται με την διάχυση του ήχου (diffusion). Ο όρος Dirty electronics αναφέρεται σε μια προσέγγιση της ηλεκτρονικής μουσικής που έρχεται σε άμεση αντίθεση με τις προσεγγίσεις της ψηφιακής κουλτούρας μαζικής παραγωγής, έχοντας χαρακτηριστικά όπως: designer trash, άσχημο, φτηνό, βαρύ, χειροποίητο, σχεδιασμένο για χρήση ή επαφή με το σώμα, προϊόν hacking, προϊόν ανάδρασης και κιτς. Τα Dirty electronics εστιάζουν επίσης στην κοινή εμπειρία, στο face-to-face, στο τελετουργικό, στη χειρονομία, στην αφή και στην κοινωνική διάδραση. Πρόγραμμα: Dirty Electronics – John Richards Έργα και αυτοσχεδιασμοί για live electronics και live video με τους Joe Tornabene, Tim Ward, Ανδρέα Δικτυόπουλο, Μανώλη Μανουσάκη και Μαρίνο Κουτσομιχάλη. Χορηγοί επικοινωνίας TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS Τίτλος Electro Media Works ’08 Ημερομηνία 14–18 Μαΐου 2008 Τόπος «Αποθήκη–Art Factory» , Λαμίας 6 & Πειραιώς Συμμετοχή Έλαβαν μέρος συνθέτες, performers, video artists και sonic artists από 25 χώρες προβάλλοντας διαφορετικές μορφές τέχνης και σύγχρονες αντιλήψεις. Το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας (ΚΕΜΣΕ), η Medea Electrοnique και το Εργαστήριο Ηλεκτρονικής Μουσικής Έρευνας και Εφαρμογών Ιονίου Πανεπιστημίου (Ε.ΡΗΜΕ.Ε) διοργάνωσαν στην Αθήνα το πρώτο διεθνές Φεστιβάλ ElectroMediaWorks ’08, 14–18 Μαΐου 2008 στον βιομηχανικό χώρο «Αποθήκη – Art Factory» στην οδό Λαμίας 6 και Πειραιώς (απέναντι από την Πειραματική Λυρική Σκηνή). Πρόκειται για ένα 5ήμερο ετήσιο διεθνές φεστιβάλ που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά τον Μάιο 2008 (14–18 Μαΐου) με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, καθημερινά 18:00–00:30. Το πρόγραμμα περιλάμβανε παρουσιάσεις έργων που συνδυάζουν τεχνολογία ήχου και εικόνας (mixed media), ένα εντατικό πενθήμερο πρόγραμμα αποτελούμενο από διεθνείς παραγωγές, γύρω από την καινοτόμο τέχνη των μέσων, την ηλεκτροακουστική μουσική και την crossover τέχνη. Επίσημοι Προσκεκλημένοι: Θεόδωρος Αντωνίου, Γιώργος Κουμεντάκης, Δημήτρης Καμαρωτός, Μιχάλης Αδάμης, Joel Chadabe, Carla Scalleti (Symbolic Sound Kyma), Gerard Pape, Daniel Kientzy, Reina Portuondo, Nicholas Isherwood, ΕΣΣΗΜ, το ινστιτούτο CMMAS (Μεξικό) και το ινστιτούτο IDKA (Σουηδία). Περιγραφή Workshops: Το Σάββατο 17 και την Κυριακή 18 Μαΐου, ώρα 12:00–17:30 πραγματοποιήθηκαν εργαστήρια όπου παρουσιάστηκαν νέες τεχνολογίες και ερευνητικά προγράμματα σε συνδιοργάνωση του ΕΡΗΜΕΕ και του Κέντρου Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας. Πρόγραμμα εργαστηρίων: “Ear to the Earth” – Ομιλία του Joel Chadabe, Πρόεδρου και ιδρυτή του Electronic Music Foundation (EMF), ομιλία του συνθέτη Gerard Pape, παρουσίαση του ΕΡΗΜΕΕ, παρουσίαση του ινστιτούτου CMMAS, παρουσίαση του ινστιτούτου IDKA, διαδραστικά περιβάλλοντα: εργαλεία, σχεδιασμός και αισθητικές εκτιμήσεις – παρουσίαση του Γιάννη Ζάννου (τμήμα ήχου και εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου), τρίωρο εργαστήριο – παρουσίαση του “Kyma” από την Carla Scalleti. Βασικό Πρόγραμμα: 14–18 Μαΐου 2008, ώρα 18:00–00:30 καθημερινά Το πρόγραμμα περιλαμβάνει: 42 συναυλίες οργανισμών και ανεξάρτητων καλλιτεχνών από 25 χώρες (περισσότερα από 100 έργα). 22 video art. Ένας επιπλέον όροφος 900 τ.μ. με installations (εγκαταστάσεις ήχου και εικόνας) ήταν στην διάθεση των επισκεπτών. Συναυλία στην μνήμη του Karlheinz Stockhausen. Συναυλία που περιλαμβάνει την παραγωγή του “Capricorn” του K. Stockhausen και την σύνθεση και εκτέλεση 4 νέων έργων αφιερωμένα στον K. Stockhausen. Η διοργάνωση της συναυλίας καθώς και η ανάθεση των έργων στους συνθέτες ξεκίνησε στο Παρίσι την Άνοιξη του 2007 με πρωτοβουλία του Gerard Pape και του Nicholas Isherwood – συνεργατών του K. Stockhausen και με την συναίνεση του ίδιου του συνθέτη. Αρχικά η συναυλία θα γινόταν με αφορμή τον εορτασμό των 80 ετών του K. Stockhausen όμως λόγω της απώλειας του συνθέτη η συναυλία ήταν αφιερωμένη στην μνήμη του. Το αφιέρωμα αυτό έχει παρουσιαστεί σε 4 χώρες κατά την διάρκεια του 2008 (ΗΠΑ, Γαλλία, Ισπανία, Ελλάδα). Συμμετέχουν έργα των συνθετών: Karlheinz Stockhausen / Γερμανία, Eduardo Polonio / Ισπανία, Gerard Pape / ΗΠΑ–Γαλλία, David Felder / Ισπανία, Μαρία Αλούπη & Ανδρέας Δικτυόπουλος / Ελλάδα. Συναυλία – Αφιέρωμα με Ηλεκτροακουστικά έργα του Karlheinz Stockhausen: Gesang der Junglinge – αυθεντικό τετρακάναλο tape. Telemusik – stereo tape. Συναυλία – Αφιέρωμα με Ηλεκτροακουστικά έργα του Ιάννη Ξενάκη: La Légende d’Eer – αυθεντικό εφτακάναλο tape με βίντεο. Kosmos X – βίντεο, αφιέρωμα στον Iάννη Ξενάκη της Έφης Ξηρού. Συναυλία του Daniel Kientzy / ΜΕΤΑ DUO Συναυλία του συνθέτη Gerard Pape Συναυλίες – Αφιερώματα των: Joel Chadabe – Πρόεδρου και ιδρυτή του Electronic Music Foundation (EMF), Carla Scaletti, ελλήνων προσκεκλημένων συνθετών, των οργανισμών: CMMAS, IDKA, ΕΣΣΗΜ, ΕΡΗΜΜΕ, ΙΕΜΑ & ΚΣΥΜΕ, εργαστήριο μουσικής ακουστικής τεχνολογίας τμήματος Μουσικών Σπουδών Πανεπιστημίου Αθηνών. Χορηγοί Info-Quest Χορηγοί αντικ. Logitech // Illy // Bionade // HBH // Τηλεκίνηση ΑΕ Χορηγοί επικοινωνίας ΤΑ ΝΕΑ // LIFO // Απογευματινή // Απογευματινή της Κυριακής // in.gr // elculture.gr // Χρήμα week // Πολύτονο // Αθήνα 9,84 fm // Galaxy fm // ticketquest Υπποστηρικτές ΣΕΠΕ (Σύνδεσμος Επιχειρήσεων Πληροφορικής & Επικοινωνιών Ελλάδας) // studio 19 // maco studios // IEMA //Beforelight // Rackey’s // Cosmomusica Τίτλος Συναυλία με έργα Erik Satie Ημερομηνία Δευτέρα, 22 & Τρίτη 23 Σεπτεμβρίου 2008, ώρα 21:00 Τόπος Μουσείο Ηρακλειδών Ηρακλειδών 16 – Θησείο, Αθήνα Συμμετοχή Nicholas Isherwood, μπάσος–τραγούδι Μαρία Αλούπη, πιάνο Περιγραφή Στο πλαίσιο της έκθεσης “Ο Toulouse-Lautrec και η Bell Epoque στο Παρίσι και την Αθήνα” του Μουσείου Ηρακλειδών: “My dream is to be played everywhere, not only at the Opera.” - Erik Satie Έναν αιώνα αργότερα, όχι στα cabarets του Παρισιού αυτήν την φορά – αλλά σε ένα μουσείο – μία “συνάντηση” ακόμα του Toulouse-Lautrec με τον Eric Satie στο Μουσείο Ηρακλειδών όπου φιλοξενεί έργα του Toulouse-Lautrec. Ο Nicholas Isherwood είναι ένας από τους σημαντικότερους τραγουδιστές της σύγχρονης και μπαρόκ μουσικής. Έχει συνεργαστεί με τους Joel Cohen, William Christie, Peter Eötvös, Paul McCreesh, Nicholas McGegan, Kent Nagano, Zubin Mehta και Gennadi Rozhdestvensky καθώς επίσης και με τους συνθέτες Sylvano Bussotti, Elliott Carter, George Crumb, Hans Werner Henze, Mauricio Kagel, György Kurtág, Olivier Messiaen, Giacinto Scelsi, Karlheinz Stockhausen και Ιάννη Ξενάκη. Έχει εμφανιστεί στις σημαντικότερες μουσικές σκηνές στον κόσμο όπως: La Scala, Covent Garden, the Théatre des Champs Elysées, Salzburg Festival, Concertgebouw, Berlin Staatsoper, Vienna Konzerthaus, Tanglewood. Στην δισκογραφία του περιλαμβάνονται 48 CDs, έχει εμφανιστεί σε τρία φιλμ και έχει συμπράξει σε αυτοσχεδιασμούς με τους Steve Lacy, Joelle Léandre, Sainkho Namtchilak και David Moss. Η Μαρία Αλούπη εμφανίζεται ως πιανίστα σε ατομικά ρεσιτάλ και σε συναυλίες μουσικής δωματίου με έργα ρεπερτορίου από τον πρώιμο κλασικισμό έως και τον 21ο αιώνα. Από το 2002 συμμετέχει ενεργά ως συνθέτης σε φεστιβάλ και συναυλίες στην Ευρώπη και ΗΠΑ. Από τον Νοέμβριο του 2006 διευθύνει καλλιτεχνικά το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας (www.cmcp.gr). Το 2010, ιδρύει μαζί με τον Ανδρέα Δικτυόπουλο τον Πολιτιστικό χώρο ABOUT: (www.aboutt.gr). Πρόγραμμα: Τραγούδια του Erik Satie Sports & Divertissements, 3 Gymnopedies για solo πιάνο Χορηγοί αντικειμένου Σπύρος Νάκας Μουσικός Οίκος (Steinway piano) Χορηγοί επικοινωνίας elculture.gr // TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS Υπποστηρικτές Μουσείο Ηρακλειδών Τίτλος Συναυλία με έργα J.S. Bach, J.C.F. Fischer, Α. Κουνάδη, J. Pachelbel και K. Volans Ημερομηνία Παρασκευή, 19 Δεκεμβρίου 2008, ώρα 21:00 Τόπος Μουσείο Ηρακλειδών, Ηρακλειδών 16 – Θησείο, Αθήνα Συμμετοχή Κατερίνα Τσεντς, φλάουτο // Κατερίνα Κτώνα, τσέμπαλο Περιγραφή Η μεγάλη έκθεση έργων και αρχειακού υλικού του Μ.C. Escher στο Μουσείο Ηρακλειδών αποτέλεσε την αφορμή για την διοργάνωση μίας σειράς εκδηλώσεων από το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας. Η Κατερίνα Τσεντς έχει πραγματοποιήσει πολλές πρώτες εκτελέσεις σύγχρονων έργων. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του Vivier Trio, μέλος του Ensemble Köln, σολίστας της Jeune Philharmonie de Cologne, της Ορχήστρας των Χρωμάτων, της Ορχήστρας του Ιονίου Πανεπιστημίου, μόνιμο μέλος της Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής Καμεράτα (1996–1998) και του Μουσικού Συνόλου Σκαλκώτας (1999–2002), μέλος του κουαρτέτο φλάουτων Τέσσερα × 4, του Trio Windbrücke, Trio The Flute Experience και του Συνόλου 2:13, από το 1999–2003 συνεργάστηκε με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών. Διδάσκει φλάουτο ως Επίκουρη Καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Μακεδονίας Θεσσαλονίκης. Η Κατερίνα Κτώνα ειδικεύτηκε στο τσέμπαλο και κλάβικορντ στη Μουσική Ακαδημία του Μονάχου. Από το 1977 άρχισε την καριέρα της στην Ελλάδα συμβάλλοντας στην διάδοση της μουσικής μπαρόκ. Εμφανίζεται συχνά ως σολίστ με την Καμεράτα (ορχήστρα Φίλων της Μουσικής), με την Ορχήστρα των Χρωμάτων, την Κρατική Ορχήστρα και την Συμφωνική Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας. Είναι ιδρυτικό μέλος του ελληνικού συνόλου μπαρόκ SINFONIA. Έχει ηχογραφήσει επανειλημμένα για το Γ΄ πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας και έχει λάβει μέρος σε προγράμματα της Ελληνικής Τηλεόρασης. Χορηγοί Δηλιάδες ΜΥΚΟΝΟΣ Χορηγοί επικοινωνίας elculture.gr // TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS // TAR Τίτλος Fagott in der Galerie Σύγχρονη Μουσική και εικαστικά συναντιούνται στην Kappatos Gallery Ημερομηνία Παρασκευή, 20 Μαρτίου 2009, ώρα 20:30 Τόπος Kappatos Gallery Αθηνάς 12 – Μοναστηράκι, Αθήνα Συμμετοχή Johannes Schwarz, φαγκότο Jo Schlosser, sound projection Περιγραφή Συναυλία για φαγκότο και ηλεκτρονικά διοργάνωσε το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας με τον γερμανό φαγκοτίστα Johannes Schwarz – μέλος του Ensemble Modern, ενός από τα πιο φημισμένα μουσικά σύνολα σύγχρονης μουσικής. Πρόγραμμα: Έργα των Π. Λιακάκη, M. Wesselmann, S. Dragicevic, D. Eichmann, O. Neuwirth, F. Bedrossian. Μόνιμος συνεργάτης του μoυσικού συνόλου Ensemble Modern, ο Johannes Schwarz δραστηριοποιείται από το 1990 ως σολίστας σε ποικίλους μουσικούς τομείς. Συμμετέχει σε ορχήστρες όπως της WDR, RSO Φρανκφούρτης, Βόννης, Βρέμης, Ντόρτμουντ, Έσσεν, Κολωνίας και σε μπαρόκ μουσικά σύνολα με αυθεντικά όργανα εποχής όπως επίσης και σε αρκετές παραγωγές με μπάντες και μουσικά σύνολα αυτοσχεδιασμού. Διδάσκει στην “Διεθνή Ακαδημία Ensemble-Modern”. Χορηγοί ΡΟΥΣΣΟΥΝΕΛΟΣ ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΗ Χορηγοί αντικειμένου KAPPATOS GALLERY ATHENS Χορηγοί επικοινωνίας elculture.gr // TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS // TAR Τίτλος Δεύτερο Αφιέρωμα στον Ιάννη Ξενάκη Ημερομηνία 15 Σεπτεμβρίου – 11 Οκτωβρίου 2009 Τόπος Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Βασ. Γεωργίου 17–19Β & Ρηγίλλης Συμμετοχή Christophe Roy, βιολοντσέλο // Έφη Ξηρού, σκηνοθεσία – σύλληψη ντοκιμαντέρ // Ανδρέας Δικτυόπουλος, video – επιμέλεια // Αντώνης Αντωνόπουλος, επιμέλεια Περιγραφή Tο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας (ΚΕΜΣΕ) διοργάνωσε το 2ο αφιέρωμα στον Ιάννη Ξενάκη. Σκοπός του B΄ αφιερώματος στον Ιάννη Ξενάκη είναι να γίνουν γνωστές στο ευρύ κοινό ορισμένες όψεις του μουσικού έργου (οργανικού & ηλεκτρονικού) του Ι. Ξενάκη, του διανοητή που επιδίωξε τον συγκερασμό τέχνης και επιστήμης και που έπαιξε ρόλο στην εξέλιξη του μουσικού λογισμού στον 20ό αιώνα. Διοργάνωση: Φωτεινή Αραβανή (ΕΜΣΤ), Μαρία Αλούπη (ΚΕΜΣΕ) Επιμέλεια: Ανδρέας Δικτυόπουλος, Αντώνιος Αντωνόπουλος Την ημέρα των εγκαινίων παρουσιάστηκε το concert– lecture: με τον Christophe Roy, βιολοντσέλο και Αντώνη Αντωνόπουλο, ομιλία. Πρόγραμμα: “Nomos A”, “Kottos”, “Σονάτα Kodály” Στο πλαίσιο του αφιερώματος υπήρχαν στους χώρους μόνιμα εγκατεστημένα: 1 To “Διάτοπο – Ο μύθος του Ηρώς” (video-προβολή και ακρόαση από πολυκάναλο σύστημα). Διάρκεια: 45' 2 To “Πολύτοπο του Cluny” (video-προβολή και ακρόαση από πολυκάναλο σύστημα). Διάρκεια: 24' 3 Το ντοκιμαντέρ “Charisma X” της Έφης Ξηρού (2008). Διάρκεια: 65' 4 Αudio-video με την εργογραφία του Ιάννη Ξενάκη και ηχητικά αποσπάσματα από έργα του. 5 Θεωρητικά έργα του συνθέτη, παρτιτούρες και σχετικά βιβλία. 6 Χειρόγραφα αντίγραφα από τετράδια σημειώσεων του Ιάννη Ξενάκη, από το προσωπικό αρχείο του Αντώνιου Αντωνόπουλου. 7 Το πολυαγωγικό σύστημα Upic, τελευταία λογισμική έκδοση του CEMAMu. 8 Το video-installation της Έφης Ξηρού, με υλικό από την “Ορέστεια” του Ιάννη Ξενάκη. Διάρκεια: 10' 9 Συνέντευξη του Ιάννη Ξενάκη από τον μουσικολόγο Harry Halbreich (video προβολή). Χορηγοί επικοινωνίας elculture.gr // TicketQuest // TAR Υποστηρικτές Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Τίτλος Polifonia in Duo Ημερομηνία Τρίτη, 20 Οκτωβρίου 2009, ώρα 20:30 Τόπος Μουσείο Ηρακλειδών Ηρακλειδών 16 – Θησείο, Αθήνα Συμμετοχή Duo Goliardi Δημήτρης Κούντουρας, φλάουτο με ράμφος Κωνσταντίνος Ράπτης, ακορντεόν κονσέρτου (μπαγιάν) Περιγραφή Στο πλαίσιο της έκθεσης M.C. Escher (1898–1972) “Από το Προσχέδιο στο Αριστούργημα”, το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας διοργάνωσε συναυλία για φλάουτο με ράμφος και ακορντεόν κονσέρτου (μπαγιάν) στο Μουσείο Herakleidon, Experience in Visual Arts. Το Duo Goliardi ιδρύθηκε το 2003 από τον φλαουτίστα Δημήτρη Κούντουρα και τον ακορντεονίστα Κωνσταντίνο Ράπτη. Με αυτόν τον ιδιαίτερο συνδυασμό, που δεν έχει ιστορικό προηγούμενο, το duo προσεγγίζει ένα μεγάλο εύρος ρεπερτορίου από τον όψιμο Μεσαίωνα μέχρι τη σύγχρονη μουσική δημιουργία και από ιστορικές ταραντέλες μέχρι την μουσική για όργανο του Γ.Σ. Μπαχ. Στόχος του είναι από τη μια πλευρά να εκφράσει μουσική παλαιότερων εποχών μέσα από μια διαφορετική ηχητική προοπτική πιστή στο μουσικό κείμενο και ύφος (με διαφορετική βέβαια ενορχήστρωση) και από την άλλη πλευρά να προβάλλει καινούργια έργα γραμμένα γι’ αυτό το συνδυασμό. Πρόγραμμα με έργα Παλαιάς μουσικής των Guillaume de Machaut, J. Walther, J.S. Bach, παραδοσιακοί χοροί Ελλάδας & Ιταλίας και σύγχρονα έργα των Γ. Κυριακάκη, J. Ganzer και Γ. Κωνσταντινίδη. Χορηγοί επικοινωνίας TicketQuest // ΕΛΕΥΘΕΡΟΥΔΑΚΗΣ // ACS // TAR Υποστηρικτές Μουσείο Ηρακλειδών ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ Δευτέρα, 29 Ιανουαρίου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Elliott Carter: Τεχνικές σύνθεσης και συνθέσεις” // Ομιλητής: Θανάσης Ζέρβας, συνθέτης, σαξοφωνίστας, επίκουρος καθηγητής θεωρητικών της μουσικής Πανεπιστημίου Μακεδονίας Σάββατο, 3 Φεβρουαρίου 2007, Ώρα 19:00 Παρουσίαση του συνθέτη Alban Berg // Ομιλητής: Tim Ward, συνθέτης, διδάσκων Τμήματος Μουσικής Ιονίου Πανεπιστημίου του μεταπτυχιακού Ηλεκτροακουστικής Μουσικής Σάββατο, 24 Φεβρουαρίου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ο Picasso και η εποχή του” // Ομιλητής: Γιάννης Κονταράτος, εικαστικός, διδάσκων Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Σάββατο, 3 Μαρτίου 2007, Ώρα 19:00 Παρουσίαση του συστήματος UPIC, συζήτηση πάνω στην συνθετική προσέγγιση του συστήματος και παρουσίαση έργων για UPIC (Xenakis, Robindore, Risset, Page, Vaggione) // Ομιλητής: Ανδρέας Δικτυόπουλος, συνθέτης, επιστήμονας πληροφορικής Σάββατο, 10 Μαρτίου 2007, Ώρα 18:00 Διάλεξη με θέμα: “Σ’ ευχαριστώ, Wolfgang Amadeus”: ένα κείμενο του Ελύτη και αναλυτική προσέγγιση στη μουσική του Mozart // Ομιλητής: Νίκος Χριστοδούλου, διευθυντής ορχήστρας – συνθέτης. Απόλλωνας Γραμματικόπουλος, βιολί. Σάββατο, 17 Μαρτίου 2007, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Νέες μορφές και πρωτότυπη σειραϊκή σύλληψη στο έργο του Νίκου Σκαλκώτα – 2η Σουίτα για ορχήστρα, Κοντσέρτα, 36 Ελληνικοί Χοροί” // Ομιλητής: Νίκος Χριστοδούλου, διευθυντής ορχήστρας – συνθέτης Παρασκευή, 30 Μαρτίου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ζητήματα σημειογραφίας σε έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής” // Ομιλητής: Θανάσης Ζέρβας, συνθέτης, σαξοφωνίστας, επίκουρος καθηγητής θεωρητικών της μουσικής Πανεπιστημίου Μακεδονίας Σάββατο, 21 Απριλίου 2007, Ώρα 19:30 Διάλεξη με θέμα: “Χάος, πολυπλοκότητα και ο μετασχηματισμός του μουσικού ήχου” // Ομιλητής: Gerard Pape, συνθέτης – διευθυντής του Centre de Creation Musicale Iannis Xenakis Κυριακή, 22 Απριλίου 2007, Ώρα 19:30 Διάλεξη με θέμα: “Συνθέτοντας τον μετασχηματισμό του μουσικού ήχου” // Ομιλητής: Gerard Pape, συνθέτης – διευθυντής του Centre de Creation Musicale Iannis Xenakis Παρασκευή, 27 Απριλίου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ralph Shapey: διαχρονικός – επαναστατικός ήχος” // Ομιλητής: Θανάσης Ζέρβας, συνθέτης, σαξοφωνίστας, επίκουρος καθηγητής θεωρητικών της μουσικής Πανεπιστημίου Μακεδονίας Κυριακή, 6 Μαΐου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: Ερμηνευτικές προσεγγίσεις στο εξαποστειλάριο “τον νυμφώνα σου βλέπω”: στην γραπτή και προφορική παράδοση της νεοελληνικής εκκλησιαστικής μουσικής // Ομιλητής: Αρχιμανδρίτης Νεκτάριος Πάρης, επίκουρος καθηγητής Πανεπιστημίου Μακεδονίας Σάββατο, 12 Μαΐου 2007, ώρα 20:00 Διάλεξη με θέμα: “Η κρίση στην μουσική του 20ού αιώνα. Θέμα και μορφή στην σύγχρονη μουσική δημιουργία” // Ομιλητής: Γιώργος Ζερβός, συνθέτης – μουσικολόγος, επίκουρος καθηγητής τμήματος μουσικών σπουδών Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών Σάββατο, 19 Μαΐου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Νίκος Σκαλκώτας (Μέρος Β΄) – Νέες μορφές, πρωτότυπη σειραϊκή σύλληψη, ενορχήστρωση: 2η Σουίτα για ορχήστρα, Κοντσέρτα, 36 Ελληνικοί Χοροί, αποκατάσταση ενορχήστρωσης” // Ομιλητής: Νίκος Χριστοδούλου, διευθυντής ορχήστρας – συνθέτης Παρασκευή, 25 Μαΐου 2007, Ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Μεθοδολογικές προσεγγίσεις των Perle, Forte και Rahn – κριτική θεώρηση” // Ομιλητής: Θανάσης Ζέρβας, συνθέτης, σαξοφωνίστας, επίκουρος καθηγητής θεωρητικών της μουσικής Πανεπιστημίου Μακεδονίας Σάββατο, 22 Σεπτεμβρίου 2007, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Η μουσική και οι ιδέες του Trevor Wishard” // Ομιλητής: Tim Ward, συνθέτης, διδάσκων Τμήματος Μουσικής Ιονίου Πανεπιστημίου του μεταπτυχιακού Ηλεκτροακουστικής Μουσικής Σάββατο, 29 Σεπτεμβρίου 2007, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Περί του ήχου στον κινηματογράφο” // Ομιλητής: Άκης Δαούτης, συνθέτης, διδάσκων Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, τμήμα Κινηματογράφου Σάββατο, 1 Δεκεμβρίου 2007, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ο ρομαντισμός στην ευρωπαϊκή ζωγραφική” // Ομιλητής: Γιάννης Κονταράτος, εικαστικός, διδάσκων Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Τετάρτη, 5 Δεκεμβρίου 2007, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Sibelius, Bartok, Σκαλκώτας: τρεις νεώτεροι εθνικοί συνθέτες και η “αναπτυκτική παραλλαγή” του Schoenberg. Αφιέρωμα στο έτος Sibelius.” (Μέρος Α΄) // Ομιλητής: Νίκος Χριστοδούλου, διευθυντής ορχήστρας, συνθέτης Σάββατο, 22 Δεκεμβρίου 2007, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Σύγχρονη Σονάτα: όρος, είδος και μορφή σε κρίση;” // Ομιλητής: Αθανάσιος Ζέρβας, συνθέτης, θεωρητικός, σαξοφωνίστας, επίκουρος καθηγητής θεωρητικών της μουσικής Πανεπιστημίου Μακεδονίας Σάββατο, 12 Ιανουαρίου 2008, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Sibelius, Bartok, Σκαλκώτας: τρεις νεώτεροι εθνικοί συνθέτες και η “αναπτυκτική παραλλαγή” του Schoenberg. Αφιέρωμα στο έτος Sibelius.” (Μέρος Β΄) // Ομιλητής: Νίκος Χριστοδούλου, διευθυντής ορχήστρας, συνθέτης Τρίτη, 5 Φεβρουαρίου 2008, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ωρίμανση, Εξερεύνηση και Μουσικότητα: Νέα Μουσική για Σαξόφωνο και Ηλεκτρονικά” // Ομιλητής: Eric Honour, διευθυντής του προγράμματος μουσικής τεχνολογίας στο State University of Missouri (ΗΠΑ) Σάββατο, 15 Μαρτίου 2008, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ο Σένμπεργκ του Ρενέ Λεϊμποβίτς” // Ομιλητής: Θωμάς Σλιώμης, υπεύθυνος ύλης του περιοδικού “Μουσικά” Σάββατο, 12 Απριλίου 2008, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Dreamings: Η τέχνη των Αυστραλιανών Aborigines” // Ομιλητής: Ελπίδα Ρίκου, ανθρωπολόγος, εικαστικός, διδάσκων τμήματος Θεωρίας & Ιστορίας της Τέχνης (ΑΣΚΤ) Τρίτη, 15 Απριλίου 2008, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Το μπαλέτο «Η Λυγερή και ο Χάρος» του Σκαλκώτα – στον απόηχο ενός φεστιβάλ” // Ομιλητής: Νίκος Χριστοδούλου, διευθυντής ορχήστρας, συνθέτης Σάββατο, 19 Απριλίου 2008, ώρα 19:00 Ο συνθέτης Παναγιώτης Δημόπουλος παρουσιάζει το έργο του. Διάλεξη με θέμα: “ιστορική αποτυχία: η απόρριψη της μουσικής” // Ομιλητής: Παναγιώτης Δημόπουλος, συνθέτης Σάββατο 17 & Κυριακή 18 Μαΐου 2008, ώρα 12:00–16:30 (στα πλαίσια του ElectroMediaWorks ’08) “Ear to the Earth” – Ομιλία του Joel Chadabe, Πρόεδρου και ιδρυτή του Electronic Music Foundation (EMF). Ομιλία του συνθέτη Gerard Pape. Παρουσίαση του ΕΡΗΜΕΕ. Παρουσίαση του ινστιτούτου CMMAS. Παρουσίαση του ινστιτούτου IDKA. Διαδραστικά περιβάλλοντα: εργαλεία, σχεδιασμός και αισθητικές εκτιμήσεις - παρουσίαση του Γιάννη Ζάννου (τμήμα ήχου και εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου). Τρίωρο εργαστήριο – παρουσίαση του “Kyma” από την Carla Scalleti. Πέμπτη, 29 Ιανουαρίου 2009, ώρα 19:00 Διάλεξη με θέμα: “Ο Μ.C. Escher και οι μουσικοί” // Ομιλητής: Ανάργυρος Δενιόζος, συνθέτης, μουσικολόγος Σεμιναρια Σάββατο, 9 Ιουνίου 2007, Ώρα 20:00 ΑΝΟΙΧΤΟ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ του φημισμένου σαξοφωνίστα Daniel Kientzy. Παρουσίαση νέων τεχνικών σε όλα τα είδη σαξοφώνων με ζωντανή επίδειξη των τεχνικών. Τετάρτη, 31 Οκτωβρίου – Τετάρτη, 28 Νοεμβρίου 2007 Εισαγωγή στη Βυζαντινή Μουσική. // Διδάσκων: Γιώργος Τέντες, διπλωματούχος βυζαντινής μουσικής, ψάλτης 10, 11 & 15 Νοεμβρίου 2007 Εισαγωγή στο MaxMSP. // Διδάσκων: Tim Ward, συνθέτης, διδάσκων του Τμήματος Μουσικής Ιονίου Πανεπιστημίου στο μεταπτυχιακό Ηλεκτροακουστικής Μουσικής Νοέμβριος–Δεκέμβριος 2007 Ψυχοσωματικά ζητήματα των μουσικών. // Διδάσκων: Λεωνίδας Κανάρης, συνθέτης, κιθαριστής Παρασκευή, 23 Νοεμβρίου 2007, ώρα 20:00 Τεχνικές σύνθεσης 21ου αιώνα για τρομπέτα. // Παρουσίαση: Rex Richardson, τρομπετίστας, συνθέτης, Virginia Commonwealth University Σάββατο, 2 Φεβρουαρίου 2008, ώρα 10:00–15:00 Ψυχοσωματικά ζητήματα των μουσικών: Μουσικός και Σώμα. // Διδάσκων: Λεωνίδας Κανάρης, συνθέτης, κιθαριστής Σάββατο 15 & Κυριακή 16 Μαρτίου 2008 Σεμινάριο Αυτοσχεδιασμού: ΜΕΤΑΤΡΟΠΗ – ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ – ΑΝΑΠΤΥΞΗ. Ενισχύοντας την αυτοσχεδιαστική ικανότητα ενός μουσικού. // Διδάσκων: Joe Tornabene Παρασκευή 4 & Σάββατο 5 Απριλίου 2008 Dirty Electronics Workshop. // Διδάσκων: John Richards – συνθέτης πειραματιστής Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Μαρτίου 2008, ώρα 19:00 Οι έννοιες της μορφής και του περιεχομένου μέσα από τις δίφωνες Inventiones του J.S. Bach. // Διδάσκων: Γιώργος Ζερβός, συνθέτης, μουσικολόγος, επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών Καλοκαιρινες διοργανωσεις Τίτλος Παριζιάνικη Avant-Garde μουσική των πρώτων χρόνων του 20ού αιώνα στην Τήνο και Στη Μύκονο Ημερομηνία Κυριακή, 10 Αυγούστου 2008, ώρα 21:00 στο Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού στην Τήνο Δευτέρα, 11 Αυγούστου 2008, ώρα 21:00 στο Γρυπάρειο Πολιτιστικό Κέντρο στη Μύκονο Συμμετοχή Nicholas Isherwood, μπάσος–τραγούδι Μαρία Αλούπη, πιάνο Περιγραφή Δύο συναυλίες με τον διεθνούς φήμης μπάσο Nicholas Isherwood και την πιανίστα Μαρία Αλούπη στην Τήνο και στη Μύκονο. «My dream is to be played everywhere, not only at the Opera.» – Erik Satie Μουσικά έργα που προκύπτουν από τον μοντερνισμό της εποχής και προϊδεάζουν πολλά μετέπειτα μουσικά ρεύματα του 20ού αιώνα. Μουσική που χαρακτηρίζεται ως πρόδρομος του μινιμαλισμού, της επαναλαμβανόμενης μουσικής “repetitive music”, του θεάτρου του παραλόγου. Ο Nicholas Isherwood είναι ένας από τους σημαντικότερους τραγουδιστές της σύγχρονης και μπαρόκ μουσικής. Έχει συνεργαστεί με τους Joel Cohen, William Christie, Peter Eötvös, Paul McCreesh, Nicholas McGegan, Kent Nagano, Zubin Mehta και Gennadi Rozhdestvensky καθώς επίσης και με τους συνθέτες Sylvano Bussotti, Elliott Carter, George Crumb, Hans Werner Henze, Mauricio Kagel, György Kurtág, Olivier Messiaen, Giacinto Scelsi, Karlheinz Stockhausen και Ιάννη Ξενάκη. Έχει εμφανιστεί στις σημαντικότερες μουσικές σκηνές στον κόσμο όπως: La Scala, Covent Garden, the Théatre des Champs Elysées, Salzburg Festival, Concertgebouw, Berlin Staatsoper, Vienna Konzerthaus, Tanglewood. Στην δισκογραφία του περιλαμβάνονται 48 cds, έχει εμφανιστεί σε τρία φιλμ και έχει συμπράξει σε αυτοσχεδιασμούς με τους Steve Lacy, Joelle Léandre, Sainkho Namtchilak και David Moss. Η Μαρία Αλούπη εμφανίζεται ως πιανίστα σε ατομικά ρεσιτάλ και σε συναυλίες μουσικής δωματίου με έργα ρεπερτορίου από τον πρώιμο κλασικισμό έως και τον 21ο αιώνα. Από το 2002 συμμετέχει ενεργά ως συνθέτης σε φεστιβάλ και συναυλίες στην Ευρώπη και ΗΠΑ. Από τον Νοέμβριο του 2006 διευθύνει καλλιτεχνικά το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας (www.cmcp.gr). Το 2010, ιδρύει μαζί με τον Ανδρέα Δικτυόπουλο τον Πολιτιστικό χώρο ABOUT: (www.aboutt.gr). Πρόγραμμα: Τραγούδια του Erik Satie Sports & Divertissements, 3 Gymnopedies για solo πιάνο Χορηγοί επικοινωνίας elculture.gr // TicketQuest Υποστηρικτές Δήμος Τήνου // Δήμος Μυκόνου Τίτλος Χοροί από τον Μεσαίωνα μέχρι σήμερα Ημερομηνία Τετάρτη, 29 Ιουλίου 2009, ώρα 19:30 στην Αυλή του Αγίου Νικολάου του φτωχού – Άνω Σύρος Πέμπτη, 30 Ιουλίου 2009, ώρα 21:00 στην Ξυνάρα–Τήνος Συμμετοχή Duo Goliardi Δημήτρης Κούντουρας, φλάουτο με ράμφος Κωνσταντίνος Ράπτης, ακορντεόν κονσέρτου (μπαγιάν) Περιγραφή Συναυλίες Παλαιάς Μουσικής με τίτλο “Χοροί από τον Μεσαίωνα μέχρι σήμερα” με τον Δημήτρη Κούντουρα και τον Κωνσταντίνο Ράπτη – Duo Goliardi, στο πλαίσιο των φεστιβάλ Άνω Σύρου & Εξωμβούργου Τήνου 2009 διοργανώνει το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας σε συνεργασία με τους δήμους Άνω Σύρου και δήμου Εξωμβούργου Τήνου. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έντεχνη μουσική και χορούς από το Μεσαίωνα μέχρι σήμερα. Το Duo Goliardi ιδρύθηκε το 2003 από τον φλαουτίστα Δημήτρη Κούντουρα και τον ακορντεονίστα Κωνσταντίνο Ράπτη. Με αυτόν τον ιδιαίτερο συνδυασμό, που δεν έχει ιστορικό προηγούμενο, το duo προσεγγίζει ένα μεγάλο εύρος ρεπερτορίου από τον όψιμο Μεσαίωνα μέχρι τη σύγχρονη μουσική δημιουργία και από ιστορικές ταραντέλες μέχρι την μουσική για όργανο του Γ.Σ. Μπαχ. Στόχος του είναι από τη μια πλευρά να εκφράσει μουσική παλαιότερων εποχών μέσα από μια διαφορετική ηχητική προοπτική πιστή στο μουσικό κείμενο και ύφος (με διαφορετική βέβαια ενορχήστρωση) και από την άλλη πλευρά να προβάλει καινούργια έργα γραμμένα γι’ αυτό το συνδυασμό. Συνεργάζεται με σημαντικούς συνθέτες της νεότερης γενιάς και έχει παρουσιάσει έργα σε πρώτη εκτέλεση. Στη μέχρι τώρα πορεία του το Duo Goliardi έχει εμφανιστεί σε συναυλίες και φεστιβάλ σε διάφορες πόλεις, όπως στο 7ο φεστιβάλ Μπαχ της Ρίγα, στη Λεττονία, στο Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής του Μπαχρέιν, σε σειρές μουσικής Δωματίου στο Μπουργκβέντελ, στο Ανόβερο, στο Μύνστερ και στη Βιέννη καθώς και σε πόλεις τις Ελλάδας. Πρόγραμμα: Έργα των Jean-Phillippe Rameau, Louis-Claude Daquin, Jacob van Eyck, J.S. Bach, Johann Walther, Guillaume de Machaut, Γιάννη Κωνσταντινίδη και παραδοσιακοί χοροί Ελλάδας & Ιταλίας, κ.ά. Χορηγοί Εργοδομή Σύρος, Χωματουργικά Ροσσολάτος Σύρος, Προοδευτική Σύρου, Nissan Παπαμανώλης Σύρος, Vidalis Rent a Car Τήνος Χορηγοί επικοινωνίας elculture.gr // TicketQuest Υποστηρικτές Δήμος Άνω Σύρου // Δήμος Εξωμβούργου Τίτλος Συναυλία Μουσικής Δωματίου με τίτλο Piano–Cello Ημερομηνία Παρασκευή, 11 Σεπτεμβρίου 2009, ώρα 20:30 Τόπος Γρυπάρειο Πολιτιστικό Κέντρο – Μύκονος Συμμετοχή Christophe Roy, τσέλο // Μαρία Αλούπη, πιάνο Περιγραφή Συναυλία Μουσικής Δωματίου με τον φημισμένο Γάλλο βιολοντσελίστα Christophe Roy και την πιανίστα Μαρία Αλούπη διοργανώθηκε στο Γρυπάρειο Πολιτιστικό Κέντρο από τον Δήμο Μυκόνου σε συνεργασία με το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας. Ο Γάλλος βιολοντσελίστας Christophe Roy θεωρείται “σπεσιαλίστας” σε εκτελέσεις έργων συνθετών όπως των I. Ξενάκη, M. Kagel, V. Globokar. Το προσωπικό του ρεπερτόριο περιλαμβάνει μεγάλο αριθμό έργων σύγχρονων συνθετών. Συνεργάζεται τακτικά ως μέλος των γνωστών συνόλων Ensemble Aleph, Ensemble Intecontemporain, Ensemble modern και Newt Hinton Ensemble. Στην δισκογραφία του συμπεριλαμβάνονται αρκετά cd με έργα μουσικής δωματίου, για σόλο βιολοντσέλο, και για σύνολο βιολοντσέλων. Κάτοχος του ειδικού βραβείου για βιολοντσέλο του διεθνούς διαγωνισμού Gaudeamus στο Rotterdam. Η Μαρία Αλούπη εμφανίζεται ως πιανίστα σε ατομικά ρεσιτάλ και σε συναυλίες μουσικής δωματίου με έργα ρεπερτορίου από τον πρώιμο κλασικισμό έως και τον 21ο αιώνα. Από το 2002 συμμετέχει ενεργά ως συνθέτης σε φεστιβάλ και συναυλίες στην Ευρώπη και ΗΠΑ. Από τον Νοέμβριο του 2006 διευθύνει καλλιτεχνικά το ΚΕΜΣΕ (www.cmcp.gr). Το 2010, ιδρύει μαζί με τον Ανδρέα Δικτυόπουλο τον Πολιτιστικό χώρο ABOUT: (www.aboutt.gr). Πρόγραμμα: Έργα από το κλασσικό ρεπερτόριο έως και τον 20ό αιώνα των Ludwig Van Beethoven, Alban Berg, Claude Debussy και Zoltán Kodály. Χορηγοί επικοινωνίας Star channel // elculture.gr // TicketQuest Υποστηρικτές Δήμος Μυκόνου Τo Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας υποστήριξε Τίτλος Unfair Ημερομηνία Παρασκευή, 16 Μαρτίου 2007 Τόπος Imperial Hotel Συμμετοχή Γιάννης Μελανίτης, concept // Κατερίνα Παπαγεωργίου, performer // Rhea Thönges-Stringaris, επιμέλεια // Ανδρέας Δικτυόπουλος, ηχητικά Περιγραφή Performance με τίτλο “Molly–Πηνελόπη–Bloom”, που παρουσιάστηκε στην διοργάνωση Unfair του Γεράσιμου Καππάτου στο Imperial Hotel. Υποστηρικτές Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας Τίτλος On Performance Art Ημερομηνία Σάββατο, 31 Μαρτίου 2007 Τόπος BIOS Συμμετοχή Γιάννης Μελανίτης, concept // Αλίκη Γερμανού, performer // Ανδρέας Δικτυόπουλος, ηχητικά // Μεγακλής Ρογκάκος, κείμενα // συρραφή κοστουμιών: Μαργαρίτα Γεωργουλοπούλου // Ε. Δράκου, μακιγιάζ Περιγραφή Performance με τίτλο “Ναυσικά/Place of Virginity” που παρουσιάστηκε στο On Performance Art στο Bios. Υποστηρικτές Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας Τίτλος Παρουσιάσεις έργων ελλήνων συνθετών που έχουν γραφτεί στο ΚΣΥΜΕ (1986–2007) Ημερομηνία Σάββατο, 27 Οκτωβρίου 2007, ώρα 18:00 Τόπος Αίθουσα διαλέξεων του Κέντρου Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας – Ιπποκράτους 156 Συμμετοχή Έργα των Μ. Αδάμη, Ν. Μαμαγκάκη, Χ. Ξανθουδάκη, Δ. Καμαρωτού, Χρ. Χατζή, Α. Δαούτη, Τ. Βελιανίτη, Δ. Καραγιώργου, Ν. Χαριζάνου, Π. Φραγκίστα, Κ. Ματζιώρου και Γ. Σακελλαρίου. Περιγραφή Το Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας ιδρύθηκε το 1979 από μια μικρή ομάδα καλλιτεχνών και επιστημόνων με στόχο την καλλιέργεια και ανάπτυξη μέσω της σύνδεσης τέχνης και επιστήμης, της δημιουργικότητας, της έρευνας και της αισθητικής παιδείας. Ιδρυτής και πρωτεργάτης του υπήρξε ο Γιάννης Ξενάκης. Το Κέντρο εγκαινιάστηκε επίσημα το 1986. Διευθυντής του ΚΣΥΜΕ από την ίδρυσή του μέχρι την 23η Μαΐου 2004 υπήρξε ο Στέφανος Βασιλειάδης. Πρόεδροι διετέλεσαν ο Γιάννης Ξενάκης, ο Γιάννης Γ. Παπαϊωάννου και η Ζουζού Νικολούδη. Πρόεδρος του ΔΣ είναι σήμερα ο Λυκούργος Αγγελόπουλος. Το ΚΣΥΜΕ, από τα πρώτα χρόνια της δράσης του, μετέχει στην πνευματική, καλλιτεχνική και επιστημονική ζωή του τόπου μας με μια πολύπλευρη και αξιόλογη προσφορά στους ακόλουθους τομείς: Πολύτεχνη έκφραση, Μουσική Δημιουργία, Μουσική Έρευνα, Εκπαίδευση, Εκδηλώσεις, Παραγωγές–Εκδόσεις. Μουσική Δημιουργία: Πάνω από 250 έργα δημιουργήθηκαν στα εργαστήρια του ΚΣΥΜΕ από Έλληνες και ξένους δημιουργούς. Πολλά απ’ αυτά παρουσιάστηκαν σε διοργανώσεις του ΚΣΥΜΕ ή άλλων μουσικών και θεατρικών οργανισμών και φεστιβάλ. Επίσης μεταδόθηκαν από την ελληνική ραδιοφωνία (Πρώτο και Τρίτο Πρόγραμμα), υποβλήθηκαν σε διεθνείς διαγωνισμούς και κάποια διακρίθηκαν. Τέλος ένας μικρός αριθμός έργων έχει περιληφθεί σε δισκογραφικές παραγωγές. Πρόγραμμα: Έργα ηλεκτροακουστικής μουσικής που έχουν γραφτεί στο ΚΣΥΜΕ από το 1986 έως και το 2007 των συνθετών: Μ. Αδάμη, Ν. Μαμαγκάκη, Χ. Ξανθουδάκη, Δ. Καμαρωτού, Χρ. Χατζή, Α. Δαούτη, Τ. Βελιανίτη, Δ. Καραγιώργου, Ν. Χαριζάνου, Π. Φραγκίστα, Κ. Ματζιώρου και Γ. Σακελλαρίου. Υποστηρικτές Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας Τίτλος 4ο Ετήσιο Συνέδριο Σαξοφωνιστών Ελλάδος Ημερομηνία 5–9 Φεβρουαρίου 2008 Τόπος Αίθουσα διαλέξεων του Κέντρου Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας – Ιπποκράτους 156 Περιγραφή Πρόγραμμα: Παρουσιάσεις έργων για σαξόφωνο και Ηλεκτρονικά Μέσα & ομιλία του Eric Honour Τρίτη, 5 Φεβρουαρίου 2008, ώρα 19:00 στην αίθουσα διαλέξεων του Κέντρου Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας. Ο Dr Eric Honour είναι καθηγητής σύνθεσης και διευθυντής του προγράμματος μουσικής τεχνολογίας στο State University of Missouri (ΗΠΑ). Έργα για σαξόφωνο και πιάνο, Leo Saguiguit, σαξόφωνο Peter Miyamoto, πιάνο Έργα: L. Berio, Ε. Denisov, A. Desenclos, Θ. Ζέρβα, Θ. Καραθόδωρου. Πέμπτη, 7 Φεβρουαρίου 2008, ώρα 20:30 στην αίθουσα διαλέξεων του Κέντρου Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας. Ο Leo Saguiguit είναι καθηγητής σαξοφώνου στο University of Missouri (ΗΠΑ). Ο Dr Peter Miyamoto είναι καθηγητής πιάνου στο University of Missouri (ΗΠΑ). Υποστηρικτές Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας οι πρωτες εκδηλωσεις στο ABOUT: Τίτλος Εγκαίνια ABOUT: // Dirty Electronics Ημερομηνία Δευτέρα, 19 Απριλίου 2010, ώρα 20:00–23:00 Τόπος ABOUT: Μιαούλη 18 – Ψυρρή Συμμετοχή John Richards, συνθέτης // Geometry Περιγραφή Την Δευτέρα 19 Απριλίου, ώρα 20:00, θα πραγματοποιηθούν τα εγκαίνια του ABOUT: με οπτικές εγκαταστάσεις από την ομάδα Geometry και live performance με τίτλο Dirty Electronics από τον Άγγλο συνθέτη–πειραματιστή John Richards (www.jsrichards.com). Χορηγοί αντικειμένου Cannot Not Design // Info-Quest Υποστηρικτές Geometry Τίτλος Space is the place Ημερομηνία 26 Απριλίου – 28 Μαΐου 2010 Τόπος ABOUT: Μιαούλη 18 – Ψυρρή Συμμετοχή Wolfgang Berkowski, Erik Binder, Marko Blazo, Γιάννης Γρηγοριάδης, Θάνος Κλωνάρης, Αλέξανδρος Ψυχούλης, Christoph Raitmayr, Γιάννης Σαββίδης, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Magnus Thierfelder, Rui Toscano και Italo Zuffi. Περιγραφή Την Δευτέρα 26 Απριλίου, ώρα 20:00 θα πραγματοποιηθούν τα εγκαίνια της εικαστικής έκθεση της μη κερδοσκοπικής εταιρίας Lo and behold με τίτλο “Space is the place”. Επιμέλεια: Άρτεμις Ποταμιάνου. Η έκθεση πραγματεύεται την έννοια του χώρου και την χρήση αρχιτεκτονικών στοιχείων στο έργο των εικαστικών. Συμμετέχουν 12 καλλιτέχνες από την Ευρώπη. H έκθεση θα διαρκέσει από 26 Απριλίου έως και 28 Μαίου 2010. Υποστηρικτές Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας Τίτλος Ensemble Aleph in Athens Ημερομηνία 12 Ιουνίου 2010 Τόπος ABOUT: Μιαούλη 18 – Ψυρρή Συμμετοχή Ensemble Aleph Περιγραφή Δύο συναυλίες του Γαλλικού Ensemble Aleph στις 11 & 12 Ιουνίου 2010 (11 Ιουνίου στο Γαλλικό Ινστιτούτο & 12 Ιουνίου στο ABOUT:). Πρόκειται για ένα από τα σημαντικότερα μουσικά σύνολα στον χώρο της σύγχρονης μουσικής στην Ευρώπη όπου θα πραγματοποιήσει δύο συναυλίες με βιολί, βιολοντσέλο, πιάνο, κλαρινέτο και soprano. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα σταθμούς από την εργογραφία του 20ού αιώνα των I. Xenaki, G. Aperghis, J. Cage, M. Kagel, P. Boulez καθώς και πιο σύγχρονα έργα των συνθετών C. Roy, M. Stroppa, Μ. Αλούπη και Α. Δικτυόπουλου. Χορηγοί 1 DEVELOPMENTS // Δηλιάδες Mykonos Resorts Υποστηρικτές Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών // Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα LIEU Το ΚΕΜΣΕ έχει συνεργαστεί με Γιάννης Μελανίτης Στις εκδηλώσεις του ΚΕΜΣΕ τους οργανισμούς: Gerard Pape συμμετείχαν οι καλλιτέχνες: Δήμος Μυκόνου, Δήμος Τήνου, Reina Portuondo Daniel Kientzy Δήμος Εξωμβούργου, Δήμος Άνω Νίκος Χριστοδούλου Christophe Roy Σύρου, Δήμος Ιλίου, Εθνικό Μουσείο Tim Ward Halina Alberth Σύγχρονης Τέχνης, Μουσείο Ηρα- Gerard Pape κλειδών, Φιλολογικός Σύλλογος Παρ- Συνεργάτες του ΚΕΜΣΕ κατά Rex Richardson νασσός, Centre de Creation Musicale το έτος 2009: Nicholas Isherwood Iannis Xenakis – CCMIX, Εργαστήριο Αντώνης Αντωνόπουλος Joel Chadabe Ηλεκτροακουστικής Μουσικής Ανάργυρος Δενιόζος Carla Scalleti ‘Ερευνας και Εφαρμογών του Ιονίου Γιώργος Ζερβός Γιώργος Κουμεντάκης Πανεπιστημίου – EPHMEE, Κέντρο Γιάννης Κονταράτος Μιχάλης Αδάμης Σύγχρονης Μουσικής Έρευνας Γιάννης Μελανίτης Θεόδωρος Αντωνίου – ΚΣΥΜΕ, Nova Musica, Medea Έφη Ξηρού Joe Tornabene Electronique, Κέντρο Ελληνικού Gerard Pape Σωτηρία Αδάμ Κινηματογράφου, Τριανόν Filmcenter, Tim Ward Guenther Albrecht The institute for digital arts – IDKA, Μαρία Αλούπη Mexican Centre for Music and Sonic Συνεργάτες του ΚΕΜΣΕ κατά Javier Alvarez Arts – CMMAS, Eλληνικός Σύνδεσμος το έτος 2010: Danniel Barreiro Συνθετών Hλεκτροακουστικής Mου- Αντώνης Αντωνόπουλος Βασίλης Μπάτσικας σικής – ΕΣΣΗΜ, Kappatos Gallery Γιώργος Ζερβός Martin Bedard και Lo and Behold. Επίσης, μέσω του Daniel Kientzy Ashley Bellouin Ευρωπαικού προγράμματος LIEU με Γιάννης Κονταράτος Δήμητρα Μπίστα τους οργανισμούς: Ensemble Aleph, Δημήτρης Λυάκος Thomas Bjelkeborn Music Center the Netherlands – Γιάννης Μελανίτης Daniel Blinkhorn Gaudeamus Musik Week Festival Gerard Pape Tatiana Bogojevich – MCN, Slowind Festival, Miso Music, Reina Portuondo Kώστας Μπόκος Latvian Music Information Center – Άρτεμις Ποταμιάνου Τίνα Μπονάτσου LMIC, Das Neue Ensemble, Τhéâtre Νίκος Χριστοδούλου Pom Bouvier B Dunois, Ensemble Uusinta, Centre Tim Ward Bernard Cavanna de documentation de la musique contemporaine – CDMC. Joel Chadabe Στις εκδηλώσεις του ΚΕΜΣΕ Jen Kuang Chang έχουν συμμετάσχει περίπου 200 Carlos Lopez Charles Συνεργάτες του ΚΕΜΣΕ κατά καλλιτέχνες, ανάμεσά τους μουσικοί Kaho Cheung το έτος 2007: ερμηνευτές, εικαστικοί performers, Στάθης Χρυσίδης Halina Siedzieniewska – Alberth εικαστικοί, συνθέτες, ερευνητές, Francisco Colasanto Αθανάσιος Ζέρβας installation artists, video artists, Nick Cope Γιώργος Ζερβός video performers, σκηνοθέτες, μου- Lucio E. Cuellar Camargo Κωστής Θέος σικολόγοι, grafic artists, sonic artists, Άκης Δαούτης Daniel Kientzy χορευτές, χορογράφοι,αρχιτέκτονες, Antonio Della Marina Γιάννης Κονταράτος λογοτέχνες, ποιητές κ.ά. από τις Ανάργυρος Δενιόζος Γιάννης Μελανίτης παρακάτω 25 χώρες: Ανδρέας Κ. Δικτυόπουλος Gerard Pape Ελλάδα, Γαλλία, Γερμανία, Αυστρία, Robert Dow Reina Portuondo ΗΠΑ, Μεξικό, Βραζιλία, Καναδά, Linda Dusman Νίκος Χριστοδούλου Σουηδία, Αυστραλία, Γιουγκοσλαβία, Travis Ellrott Tim Ward Αγγλία, Αργεντινή, Κολομβία, Ιταλία, Victor Ericsson Σκωτία, Ισπανία, Ολλανδία, Πολωνία, Angel Faraldo Συνεργάτες του ΚΕΜΣΕ κατά Τουρκία, Σλοβενία, Κούβα, Ιρλανδία, Michael Filimowicz το έτος 2008: Ρουμανία, Νότια Κορέα. Γιώργος Φραγκίσκος Αθανάσιος Ζέρβας Κάρολος Γακίδης Γιώργος Ζερβός Αναστασία Γεωργάκη Κωστής Θέος Αλέξανδρος Γεωργιάδης Daniel Kientzy Charis Germanides Γιάννης Κονταράτος Στέλιος Γιαννουλάκης Τάνια Γιαννούλη Μιχάλης Παρασχάκης Νίκος Χριστοδούλου Iwonna Glinka Μαρία Πασχαλίδου Θανάσης Ζέρβας Josh Goldman Margareta Pernar Γιάννης Κονταράτος Jacob Gotlib Andrian Pertout Ελπίδα Ρίκου Tosin Guiliani Λάμπρος Πηγούνης Θωμάς Σλιώμης Αλέξανδρος Χάχαλης Reina Portuondo Πέτρος Βούβαρης Νίκος Χαριζάνος Γιώργος Πούλιος Θόδωρος Καραθόδωρος Βασίλης Χατζόπουλος Karen Power Νεκτάριος Πάρης Erdem Helvacioglou Hannes Raffaseder Eric Honour Kurt Hoerbst Θάλεια Ραφτοπούλου Παναγιώτης Δημόπουλος Tim Howle John Richards Γιώργος Τέντες Ιωάννης Καλαντζής Doina Rotaru Περικλής Λιακάκης Δημήτρης Καμαρωτός Βασίλης Ρούπας Leo Saguiguit Σοφία Καμαγιάννη Irene Sahlin Peter Miyamoto Ορέστης Καραμανλής Per Samuelsson Κωνσταντίνος Καραθανάσης Carla Scaletti Ευχαριστούμε τους: Αργύρης Καββίδας Rodrigo Sigal Έφη Κουτσουρέλη, Γιάννη Δαλέζιο, Tadej Kenig Elzbieta Sikora Θέμη Δαλέζιο, Κυριάκο Δικτυόπουλο, Βασίλης Κόκκας Θεόφιλος Σωτηριάδης Νίκο & Μαρία Κοντοπρία, Ελπίδα Παναγιώτης Κόκκορας Δημήτρης Σπανέας Ρίκου, Πάρη Λιάκο, Δημήτρη Ρίζο, Κλεοπάτρα Κοραή Κώστας Στρατουδάκης Πολυάνα Παρασκευά, Νίκη Μαυρι- Μυρτώ Κροκοκίου Aurel Stroe ανού, Κωσταντίνο Λυγνό, Δέσποινα Μαρίνος Κουτσομιχάλης Michael Susman Καψοκεφάλου, Θέμη Ζαφειρόπουλο, Χρήστος Λάσκαρης Δημήτρης Συκιάς Χρύσα Τουρνάκη, Άκη Μποτσα- Σωτήρης Λάσκαρης Marco Tentori ρόπουλο, Έρση Βαρβέρη, Γιώργο Τάσος Λίζος Scott Robert Thompson Τούση, Δήμητρα Μπίστα, Γιάννη Κο- Γιάννης Λόλης Joe Tornabene νταράτο, Τζένια Κονταράτου, Σάββα Θοδωρής Λώτης Γιώργος Τούσης Κονταράτου, Σταύρο Γλαντζή, Βίλμα Απόστολος Λουφόπουλος Χρήστος Τσολάκης Τσίρκα, Γιάννη Μελανίτη, Άρτεμις Χριστόφορος Μακρής Κυριάκος Τσουκαλάς Ποταμιάνου, Αντώνης Αντωνόπουλος, Ιωάννης Μαλαφής Κώστας Τσιούκας Μιχάλης Σέμογλου, Νίκο Χριστο- Μανώλης Μανουσάκης Yolanda Uriz δούλου, Ανδρέα Βακαλιό, Ρούσσος Kλεόνη Μανουσάκη Ανδρέας Βακαλιός Βρανάς, Ηλίας Μάτσικας, Δημήτρης Bedard Martin Έρση Βαρβέρη Aγιοστρατίτης, Δημήτρης Λυάκος, Larry Matthew Gaab Παναγιώτης Βελιανίτης Δώρα Παναγοπούλου, Tim Ward, Michael Matthews Gianluca Verlingieri Gerard Pape, Βασίλης Παναγιωτα- Berangere Maximin Anatol Vieru κόπουλος, Reina Portuondo, Daniel Γιώργης Σακελλαρίου Tim Ward Kientzy, Γεωργία Σπυροπούλου, Έφη Γιάννης Μελανίτης Λευτέρης Ξενάκης Ξηρού, Χριστίνα Κατσάρη, Γεράσιμος Renato Messina Έφη Ξηρού Καππάτος, Γιώργος Ευρυπιώτης, Ανδρέας Μνιέστρης Jongoow Yim Χρήστος & Ευάγγελος Ρουσουνέλλου, Κώστας Μόσχος Yvat Γιώργος Παπαμανώλης, Διονύσης Γιώργος Μουλουδάκης Κaterina Zenz Μαλλούχος, Υβ Ραπτάρχη, Θάνο Hugo Morales Murguia Anna Zienliska Κάππα, Ανάργυρος Δενιόζος, Joel Βασίλης Νικολάου Alessandra Zucchi Chadabe, Carla Scalleti. Θανάσης Καπρούλιας Αντώνιος Αντωνόπουλος Richard O’Sullivan Δημήτρης Κούντουρας Ηλίας Παπαδάκης Δημήτρης Λυάκος Λουκία Παλαιολόγου Κωνσταντίνος Ράπτης Νίκος Παλαμάρης Κατερίνα Κτώνα Δώρα Παναγοπούλου Johannes Schwartz Γιώργος Παπαδάκης Jo Schlosser Κωνσταντίνος Παπαδούκας Λεωνίδας Κανάρης Γιώργος Παπαμήτρου Γιώργος Ζερβός Μαρία Αλούπη Ανδρέας Δικτυόπουλος Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο Ο Ανδρέας Δικτυόπουλος γεννήθηκε στο και ανώτερα θεωρητικά στην Αθήνα και Darmstadt της Γερμανίας από τον Κυριάκο αργότερα σπούδασε πιάνο με την Halina και την Ευγενία. Σε ηλικία μόλις 6 μηνών Siedzieniewska – Alberth στο Μόναχο και επέστρεψε στην Ελλάδα όπου και πέρασε σύνθεση με τον Gerard Pape στο Παρίσι. τα παιδικά του χρόνια στην νήσο Σύρα. Από Eμφανίζεται ως πιανίστα σε ατομικά ρεσι- μικρός ασχολήθηκε με τους υπολογιστές τάλ και σε συναυλίες μουσικής δωματίου και την μουσική καθώς και με το γράψι- στην Ευρώπη με έργα ρεπερτορίου από μο. Μετά το λύκειο εγκαταστάθηκε στην τον πρώιμο κλασικισμό έως και τον 21ο Αθήνα όπου και σπούδασε πληροφορική αιώνα. Από το 2002 συμμετέχει ενεργά ως και μουσική (θεωρία, πιάνο, βιολοντσέλο). συνθέτης σε φεστιβάλ και συναυλίες στην Παράλληλα επισκέφτηκε διάφορα ιδρύματα Ευρώπη και ΗΠΑ. Έχει συνεργαστεί με καλ- και καθηγητές (κυρίως στη Γαλλία και στη λιτέχνες όπως οι: Daniel Kientzy, Nicholas Γερμανία) με σκοπό να ενταχθεί ενεργά Isherwood, Christophe Roy, Gerard Pape, στην παγκόσμια μουσική κοινότητα των Rex Richardson κ.ά. συνθετών. Από τον Νοέμβριο του 2006 διευθύνει Το 2006 ιδρύει με την Μαρία Αλούπη το καλλιτεχνικά το Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης Κέντρο Μουσικής Σύνθεσης & Ερμηνείας & Ερμηνείας (www.cmcp.gr). Έχει αναλάβει (που με την σειρά του εγκαινιάζει το 2010 την διοργάνωση και προώθηση παραγωγών τον πολιτιστικό χώρο ABOUT: στο ιστορικό γύρω από το ευρύ φάσμα των σύγχρονων κέντρο της Αθήνας) και διοργανώνουν γεγο- και κλασσικών καλλιτεχνικών δρώμενων. Το νότα γύρω από τις σύγχρονες τάσεις των 2010, ιδρύει μαζί με τον Ανδρέα Δικτυό- τεχνών. Σήμερα με βάση την Αθήνα, γράφει πουλο τον πολιτιστικό χώρο ABOUT: (www. μουσική, παρακολουθεί το διαπανεπιστημια- aboutt.gr). κό μεταπτυχιακό πρόγραμμα “Λογική, Αλγόριθμοι και Υπολογισμός” [ΕΚΠΑ+ΕΜΠ+ΠΠ]. Μουσικά του έργα έχουν παρουσιαστεί από σημαντικούς ερμηνευτές (D. Kientzy, N. Isherwood, C. Roy κ.α.) στην Ευρώπη και στις ΗΠΑ. Χορηγοί εντύπου: Cannot Not Design Info-quest
© Copyright 2024 Paperzz
